ИЗРАИЛЬСКИЙ ТЕАТР "ZERO". НИЧТО ИЛИ НЕЧТО?

 

Уже несколько лет международные фестивали в разных странах штурмует израильский театр «ZERO» со своим спектаклем «Женщина в песках»; осенний фестиваль в Ялте не стал исключением. Чего можно было ожидать от спектакля, привезённого театром без государственного статуса, в котором его основатель  – актёр, режиссёр, сценограф, хореограф и он же мастер по свету? Посредственности, провала, но никак не успеха.

«Женщина в песках» - одноактная драма по мотивам романа японского писателя Кобо Абэ. Её называют «визитной карточкой» театра. Была бы моя воля, и кроме этой «карточки» режиссёр больше ничего бы не ставил, ведь, как говорится, хорошего понемногу.

«Женщина в песках» - первый спектакль театра, и, тем не менее, он оказался претенциозным в наилучшем смысле слова. Это история встречи двух людей с разными взглядами на жизнь, история о переосмыслении… Истины незыблемы, кажется, так говорят; а вот песок зыбуч, и если вокруг тебя сплошной песок, то любые истины подлежат сомнению. Так жила Она, пока не появился Он. А кто Он такой? Простой японский мужчина, энтомолог, учитель. У него есть друзья, но нет семьи. У него есть мечты исследователя, мечты, которые ему не суждено осуществить. Действие спектакля начинается с поисков энтомолога песчаной мухи, и оканчивается довольно заурядно – обретением смысла жизни…

Декорации довольно скудные: ширма-вигвам и песочного цвета ткань, мягкими изгибами уложенная на подмостки. Обыкновенная ткань чудесным образом приобретает схожесть с настоящим песком силой накала сценических страстей и разбушевавшихся зрительских фантазий. Песок, «главный герой истории», находится в беспрерывном действии. Сначала он мирно лежит и поглядывает на говорящих существ, топчущихся по нему и барахтающихся среди нелепых мыслей; постепенно, пока существа спят, он пробирается в их тела через рот и ноздри, а когда они просыпаются, овладевает их душами. Несчастные существа - Мужчина и Женщина, совершенно непохожие друг на друга. Отстаивая свои непреложные истины, они сталкиваются в страстном танце вражды, как два электрических заряда: Она (актриса Марина Белявцева)– одинокая «рабыня», видящая свободу и призвание в бесконечной борьбе с песчаными бурями и обвалами, и Он (актёр Олег Родовильский)– узник в необычной деревне с жестокими правилами, жаждущий свободы.

Обаятельная внешность, крепость мышц, сутулость в плечах, измученное и искреннее выражение лиц, а так же простота и благородность жестикуляции, открытый взгляд и голосовой диссонанс актёров позволяют узреть рок и вечность в образах героев этой «прозаичной истории». Наиболее действенны и динамичны сцены непримиримости Мужчины с судьбой и его внутреннее отторжение от кем-то придуманных правил не жизни, но существования. «Женщина в песках» - это спектакль-мука, поскольку каждое экспрессивное выразительное средство актёра соответствует неподдельным внутренним переживаниям его героя. Имеет место говорить о театре, который стоит за гранью театра переживаний, являясь сверхъестественной формой актёрского перевоплощения.

Опасение неудачной постановки вызывал малодейственный материал, и всё же яркие музыкальные акценты фортепиано и виолончели, сочетаясь со сценическим действием и ненавязчивыми пластическими этюдами (к примеру, синхронного отбрасывания Мужчиной и Женщиной настойчиво подступающего к их телам песка), динамически развивали действие, поддерживая внутренний темпоритм актёров, не давая возможности монологам «просаживать» спектакль.

Странно, но человек не всегда способен думать… «Женщина в песках» думать заставляет. Философская притча подвластна идеям экзистенциализма: жизнь абсурдна, и смысл в ней появится только тогда, когда человек сам найдёт его. Беспомощно обнажив души перед жизненной рутиной, персонифицированной в безгласый вездесущий песок, Мужчина и Женщина познали и страдание, и счастье, и любовь, и свободу.

Приятно, когда тебя удивляют. Олег Родовильский доказал, что первый блин не обязательно должен получиться комом, и что с хорошей, пусть даже небольшой командой и знанием дела можно творить шедевры.